Родился в Москве. Окончил Центральную музыкальную школу при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского, затем Московскую консерваторию и аспирантуру (класс профессора С. Доренского). 

Среди побед музыканта такие престижные международные конкурсы, как Х Международный конкурс пианистов имени Ф. Шуберта (Германия), Международный конкурс пианистов в городе Энсхеде (Нидерланды), а также специальный приз XVI Международного конкурса имени П. И. Чайковского. 

Внушителен и перечень фестивалей, среди которых Фортепианный фестиваль в Майами, Arts Naples World Festival (США), Международный фестиваль фирмы «Стейнвей» (США), фестивали в Анси и Кольмаре (Франция), Пасхальный фестиваль, «Звёзды белых ночей» и др.

Пианист выступает со знаменитыми оркестрами: Симфоническим оркестром Мариинского театра, Большим симфоническим оркестром имени П. И. Чайковского, Российским национальным оркестром, Национальным филармоническим оркестром России, оркестром Filarmonica de Toscanini, Миланским оркестром имени Дж. Верди, оркестром National il de France и многими другими коллективами. 

На сцене Концертного зала имени С. В. Рахманинова «Филармонии-2» исполнил все фортепианные концерты Чайковского в один вечер в сопровождении Государственного академического симфонического оркестра России имени Е. Ф. Светланова. 

Сотрудничал с известными дирижёрами, среди которых Валерий Гергиев, Владимир Спиваков, Михаил Плетнёв, Юрий Башмет, Мишель Плассон, Юрий Симонов, Александр Дмитриев, Дэниэл Смит, Бьярте Энгесет, Чарльз Оливьери-Монро, Евгений Бушков, Максим Венгеров, Пол Уоткинс и другие.

Среди партнёров Копачевского в концертах камерной музыки Давид Герингас, Дмитрий Ситковецкий, Юлиан Рахлин, Павел Нерсесьян, Александр Гиндин, Андрей Баранов, Александр Бузлов, Никита Борисоглебский, Павел Милюков, Александр Рамм, Нарек Ахназарян, Валерий Соколов, Борис Андрианов. 

Концерты музыканта регулярно проходят в Великобритании, Германии, Австрии, Швейцарии, США, Бразилии, Уругвае, Нидерландах, Франции, Италии, Греции, Аргентине, Китае, Эстонии и во многих городах России. Особо популярен Копачевский в Японии, где специально по заказу телекомпании NHK записал диск с фортепианными произведениями Шопена. 

В сотрудничестве с голландскими звукозаписывающими фирмами Piano Classics и Brilliant Classics выпущены два CD пианиста с программами из сочинений композиторов эпохи романтизма.

Оркестр создан в 1989 году. После назначения в 2017 году на пост художественного руководителя Ивана Рудина коллектив стремительно развивается и покоряет новые творческие вершины. МГСО регулярно выступает в лучших залах страны. Репертуар оркестра отличается разнообразием и широтой охвата. Коллектив стремится не только поддерживать интерес искушённых меломанов, но и привлекать молодое поколение в мир классической музыки.

Среди заметных событий последних лет: выступления на крупнейших площадках, гастроли по городам России, странам Европы и Азии; участие в международных фестивалях, в числе которых Транссибирский Арт-фестиваль, «Русские сезоны» в Германии и Кувейте, международные фестивали «Кантата» и ArsLonga. В 2026 году оркестр открыл Дни культуры России в Беларуси. Коллектив принимал участие в последнем концертном туре оперной дивы Монсеррат Кабалье, а в декабре 2019 года состоялся знаковый дебют оркестра на сцене Берлинской филармонии.

С 2020 года коллектив участвует в проектах Международного фестиваля ArsLonga — #БетховенMарафон (2020), #ЧайковскийМарафон (2021) и #БрамсМарафон (2022), в рамках которых в течение одного дня исполняются все инструментальные концерты выбранного композитора. В Большом зале консерватории в 2021 году были исполнены все симфонии Бетховена, в 2022-м — Брамса, в 2023-м — Рахманинова, в 2024-м — П. И. Чайковского. 

Коллектив также представил ряд литературно-музыкальных композиций и симфонических спектаклей, в которых выступали известные актёры театра и кино: Евгений Миронов, Марина Александрова, Дарья Мороз, Ирина Пегова и др. Оркестр активно сотрудничает с такими звёздами оперной сцены, как Ольга Перетятько, Хибла Герзмава, Ильдар Абдразаков, Сергей Скороходов, Владислав Сулимским и др.

Среди ключевых событий в концертном сезоне 2026/2027: участие коллектива в Международном фестивале молодёжи в Екатеринбурге и в фестивале имени С. В. Рахманинова в Великом Новгороде, исполнение оперы «Лоэнгрин» Вагнера со звёздами мировой оперной сцены Еленой Стихиной и Иваном Гынгазовым. Одним из центральных мероприятий станет цикл концертов к 120-летию со дня рождения Дмитрия Шостаковича. В течение сезона пройдут гастроли оркестра в Великом Новгороде, Екатеринбурге, Калуге, Светлогорске, Челябинске и др.

Заслуженный артист России.

Родился в 1982 году. Начал своё обучение в качестве пианиста в Московской средней специальной музыкальной школе имени Гнесиных (класс профессора Татьяны Зеликман). В 2005 году окончил Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского (класс профессора Льва Наумова), затем ассистентуру-стажировку (класс профессора Сергея Доренского). Также обучался в Гамбургской высшей школе музыки у профессора Евгения Королёва. Впоследствии окончил Санкт-Петербургскую государственную консерваторию имени Н. А. Римского-Корсакова в качестве дирижёра (класс профессора Владимира Альтшулера). 

Лауреат престижных международных конкурсов. Сотрудничал с ведущими российскими и зарубежными музыкантами, среди которых Ильдар Абдразаков, Юрий Башмет, Валерий Гергиев, Хибла Герзмава, Наталия Гутман, Владимир Крайнев, Александр Лазарев, Маргарет Прайс, а также с Симфоническим оркестром Мариинского театра, Симфоническим оркестром Большого театра, Национальным филармоническим оркестром России и др.

В 2001 году основал Международный музыкальный фестиваль ArsLonga в Москве. В 2017 году назначен художественным руководителем Московского государственного симфонического оркестра. С 2024 года — постоянный приглашённый дирижёр Большого театра России.

Как музыкальный руководитель и дирижёр осуществил полусценические постановки опер на сцене Зала Зарядье: «Лоэнгрин», «Летучий голландец» и «Тангейзер» Вагнера, «Иоланта» и «Евгений Онегин» П. И. Чайковского, «Франческа да Римини» Рахманинова, «Борис Годунов» Мусоргского, «Свадьба Фигаро» и «Дон Жуан» В. А. Моцарта и др.